近日，连续三档音乐类节目相继开播，从表面上看，似乎给这个沉寂的综艺市场注入了一丝新鲜的活力，不同类型的节目继续填充市场需求；但从实际上来看，三档节目并没有引起更多的水花，整体呈现出了一片哑火的态势。
究其根本，音乐类节目的创新陷入了一种瓶颈期，换句话说，也是一种“伪创新”，而正是如此，也导致了音乐类节目无论是在版权销售上，还是在品牌招商上，都很难回归到旺季期的高潮。
幕后：《歌手》分家，遍地开花
上周五，湖南卫视所打造的大型民歌竞唱节目《春天花会开》首播；与此同时，浙江卫视所打造的大型音乐励志节目《天赐的声音》第三季同样开唱；在周六，东方卫视所推出的全国首档全产业链音乐剧文化推广节目《爱乐之都》也与观众正式见面。
另外，还有像由抖音出品的《为歌而赞》第二季近期也举办了媒体看片会，进入了播出倒计时；以及芒果台将联合香港TVB联合打造《声生不息》港乐季即将开始录制，致敬香港回归25周年特别节目。
从幕后团队的视角来看，当前绝大多数的音乐节目都离不开《我是歌手》的熏陶与感染，甚至出现不同的音综都有着《我是歌手》的幕后班底。
从2013年，《我是歌手》惊艳开嗓，节目制作人洪涛凭借着在公布排名时的独特风格，获得网络关注，也由此成为了一名网红制作人。
而随后，由于洪涛职务转变，他的团队一分为二，延续、演变至今，一支是安德胜团队，另一支是洪啸团队。而安德胜工作室则是这次《春天花会开》的主要班底，洪啸工作室则是即将播出的《声生不息》制作团队。
除此以外，由于当时《我是歌手》的走红，幕后团队也出现了制作人员出走的现象，曾经《歌手》团队的两大扛把子孙莉和都艳双双离职，在腾讯视频打造了火爆一时的《创造101》。随后又各自为营，孙莉带兵成立好枫青芸，腾讯以10％的持股比例成为第二大股东，好枫青芸也成为了“创”系列节目的主要团队；都艳带兵成立七维动力，与阿里长期合作，先后打造了《少年之名》等。
如今，在选秀被严格管控之际，这些团队也开始回归到音乐类综艺本身。比如说，七维动力不仅打造了以音乐剧为主题的《爱乐之都》，也同样是《为歌而赞》的幕后团队。
综合来看，《歌手》就像是国内音乐类节目的鼻祖一般，虽然不再继续推出新篇，但是由其所孵化的内容生产团队却一直在为音乐类节目的创新而奋斗。
版权：腾讯独播，网易云放弃
与音乐类节目紧密相连的其实是音综版权，在这批新生代音乐综艺中，各大音乐平台对于音综版权呈现出了“两极化”态势，在版权资源上占据优势的腾讯音乐，包揽了当今市面上绝大多数的新生音综，而网易云音乐却并没有大施拳脚。
在当前市面上在播的音乐综艺中，腾讯音乐拿下了《天赐的声音3》《爱乐之都》等节目的音乐版权，另外刚刚收官的《闪光的乐队》同样也是腾讯音乐的版权。
之所以腾讯音乐将目光锁定到音综版权方面，主要是因为节目的播出可以直接带动这些音乐的播放，从而带动音乐平台的点击量。像是在3月13日的QQ音乐飙升榜中，出现在第一期《天赐的声音3》中的《问风》《孤勇者》《克卜勒》三首歌占据飙升榜的前三位。
而另一边，网易云音乐在此前对于音乐综艺版权也有所探索，《谁是宝藏歌手》《时光音乐会》等均有版权，然而到了本季度，网易云音乐并没有出现直接相中的音乐综艺。
同时，值得关注的是，湖南卫视《春天花会开》这档节目也没有找到音乐平台作为支撑，节目的官方音频并没有独家上线，留在片尾字幕中的，也只有独家音乐宣发合作伙伴“微博音乐”，这或许与音乐综艺的版权费直接挂钩。
与此同时，两大音乐平台也纷纷涉足音乐微综艺领域，打造一些平台自制音乐节目，保证平台的活跃度，以此来弥补平台的版权空缺。
但是依赖这些小成本制作独当一面尚为时过早，微综艺所汇聚的力量，还是难以与头部音乐综艺的版权相抗衡，之后对于音综的争夺，仍旧是两大平台版权拉锯战中重要的一环。
招商：品牌减少，模式困境
除了在版权争夺战上不被重视，更为关键的是音乐类节目在招商上也大打折扣，相较于早年综N代节目的火爆，如今新生代的音乐综艺所能到吸引的客户少之又少。
《春天花会开》总共吸引了两个客户，除了冠名海天酱油之外，只有洪涛曾在《我是歌手》中的老伙伴百岁山；《天赐的声音》收获了4个客户，冠名是延续上一季的东阳光鲜虫草，其实也是综艺金主中的新人，另外还有老板电器、东鹏特饮、小度等；《爱乐之都》同样也只吸引了2个客户，一个是蒙牛每日鲜语，另一个是凯迪拉克XT6。
整体来看，音乐类综艺的招商情况属于差强人意，在没有裸奔播出的情况下，至少能有冠名保证基本的商务收入，但是相较于以往来说，其实已经少之又少。
这其中，主要原因还是伴随着观众的审美疲劳，许多模式雷同的综N代逐渐被观众所抛弃，取而代之的是一批全新的音乐综艺类型，而这些音乐类节目表面上都进行了大幅度的创新，但仍是“新瓶装旧酒”。
一方面，在内容上，这一批新生代音综向垂直类别持续探索，此前已经先后在说唱类、乐队类、原创类音乐节目上有所造诣，现如今又开始继而向民歌、音乐剧等领域进军，但是由于对内容探索，则忽视节目赛制的趣味性。
另一方面，在形式上，这一批新生代音综向跨屏互动进行尝试，以去年的《为歌而赞》为例，节目打造了传统电视平台与新媒体短视频平台的结合，以热歌VS新歌的形式、实力歌手与新世代音乐人进行正面对决，但是又由于对形式探索，则不深度挖掘内容的精品化。
无论是以民歌为载体的《春天花会开》，还是以音乐剧为载体的《爱乐之都》，在对于垂直类别音乐综艺的开发上，这些节目都没能够像此前《声入人心》那般声入人心，当垂直领域内容并没有向外探索，则很难突破圈层障碍，实现跨越式进步和病毒式传播。
从整体上来讲，当前新生代音乐节目的创新并没有达到观众的预期，还是在相对保守的范围内，接下来还有《声生不息》《乘风破浪3》《为歌而赞》等节目陆续开播，音乐综艺的春天势必会回暖，但是既回不到曾经“歌手”的那个春天，也达不到“乐队”的那个夏天。
